25 av de mest skremmende maleriene du kan forestille deg

Født i Argentina i 1982, er Santiago Caruso kjent for sine svart-hvite symbolske kunststykker. Hans begrensede fargevalg og bruk av lys fokuserer på hans generelt makabre temaer.

Kjent som Mad Meg, Dulle Griet var en bondekone som ledet en all-kvinnelig hær til å plyndre underverdenen i dette tidligere tapte maleriet av den flamske kunstneren Pieter Bruegel den eldste.

Francesco Scaramuzza's maleri av Lucifer gir oss krypene, spesielt på grunn av det litt uklare utseendet og det faktum at djevelen kaster seg ned på en menneskelig matbit. Dette maleriet dukket opp som en illustrasjon i Dantes Inferno.

Théodore Géricault var en post-fransk revolusjonsmaler som brukte romantisk kunst til å kritisere monarkiet og de fremtredende rasjonelle vitenskapelige syn på tiden. I hans maleri "Studie av høvdingene for torturofre", som i andre, brukte Géricault ekte kroppsdeler som sine modeller. Hodens uttrykk sies å representere post-revolusjonerende Frankrikes pessimisme.

Den polske maleren Zdzisław Beksiński er kjent for å male scener av en post-apokalyptisk verden i sitt varemerke Gothic style.

Flaying er prosessen med å sakte skinke noen i live som ble brukt som en tortur og utførelsesmetode. I dette maleriet av Titian blir satyr Marsyas flayed for å miste en musikalsk utfordring mot gud Apollo. Grusomt som det er, er historien ment å tukle den overdrevne stoltheten til en vanlig person (eller satyr) for å utfordre en gud.

Fra en legendarisk florentinsk maleren fra det 15. århundre var Fra Angelico kjent for å male bibelske scener med en spesiell forkjærlighet for den siste dommen og Jesu retur.

Den skotske maleren Ken Currie er kjent for sine figurative og ofte haunting portrettmalerier. Her skildrer han konflikten mellom folks og intellektuellees tanker i idealistens tilsynelatende mørke og ledige øyne.

Zdzisław Beksiński maler ofte i stilen kjent som "Fantastisk Realisme". Etter sine temaer av deformerte figurer og overdrevne scener, som i de fleste av hans malerier, gir "Night Creeper" en følelse av frykt og frykt.

Den spanske surrealistiske maleren Salvador Dalí brukte dødens uendelighet til å protestere mot krig i hans maleri med tittelen "The Face of War", malt mellom den spanske borgerkrigen og andre verdenskrig.

Hvis du vil ha enda mer skumle malerier, sjekk ut disse 25 forstyrrende kunststykkene.

Santiago Caruso er også kjent for sitt avantgarde-språk i poesi og tilsynelatende post-apokalyptiske scener.

Henry Fuseli postberømte maleri, "The Nightmare" fremkaller oppkjølende bilder av monstre under sengen og ting som støter på natten.

Bedre kjent for sine barokke malerier som "The Martyrdom of Saint Matthew", Caravaggio hadde også en mørk side. Her illustrerer den italienske maleren Deuteronomy-historien om enken Judith som gruesomely decapitating den sjarmerte assyriske general Holofernes.

Den belgiske maleren Peter Paul Rubens briljant detaljer brutaliteten av kong Herodes barnevakt korstog fra det bibelske evangeliet av Matteus. Rubens 'maleri fanger den sjokkerende massakren av antall barn i dette 1611-12-maleriet.

Østerrikske Otto Rapp malte denne rå og grusomme nedbrytende menneskeskallen på toppen av et bur i 1973.

Ulike malere har avbildet den greske myten om guden Cronus (Saturn i romersk mytologi) som spiste sine barn når de ble født for å hindre dem i å styrte ham. Denne Peter Paul Rubens-versjonen er spesielt grusom på grunn av sin livlignende natur. (For en annen chillingsversjon, søk etter spansk maleren Goya skildring.)

Dette maleriet av helvete av en ukjent forfatter avbilder de forskjellige torturene som er påført mennesker i helvete, inkludert stabbing, hengende og kokende.

Gesine Marwedel har et talent for å bruke farger for å skape utrolig realistiske bilder, for eksempel dette arbeidet hvor det ser ut til at en kvinne blir revet fra hverandre, og avslører mekanismene som gjør at hun krysser.

Jeff Christensen jobber fra Salt Lake City, og innbyder alt sitt arbeid med en tilsynelatende annenverdig, men ufattelig menneskelig natur som det ses her i "Grave Goods".

Bedre kjent for sitt verdensberømte maleri "Naturens skrik", var norsk maler Edvard Munch kjent for sin ekspresjonisme og symbolikk. Her skildrer han det tilsynelatende stoiske mordet på den berømte franske revolusjonstankeren Jean-Paul Marat - begrenset nesten hele dagen til et bad på grunn av en hudsykdom - av Charlotte Corday. (Hvis du vil se en mer kjent, men mindre sjokkerende versjon, sjekk ut maleriet av Jacques-Louis David.)

Til venstre er Diego Velázquezs "Pope Innocent X", malt i 1650, mens til høyre er Francis Bacon's 1953 "Study after Velázquez's Portrait of Pope Innocent X". Bacon malte en rekke forvrengte kopier av Velázquez berømte arbeid, men den ene hvor paven ser ut til å skrike ut mens fanget i et gul bur er en av de mest freaky.

William Blakes enkle, men gut-wrenching maleri er basert på kontoen av hollandsk solidist JG Stedman som så en slave hengt ved en krok gjennom en enkelt ribbe, et splittende eksempel på hvite grusomhet mot svarte slaver på den tiden.

"Helvete" av tysk kunstner Hans Memling skildrer djevelens seiersdans på mennesker som brenner i helvets branner. Hvis det ikke er nok, blir menneskene slukket av et massivt dyr. Ordene over djevelen leser: "I helvete er det ingen forløsning."

Brasiliansk maleren Fábio Magalhães er en ekspert på å gjøre hans malerier virke mer som fotografier gjennom den intense realismen han bringer til dem. Her maler han sin egen kropp grusomt bundet i klare poser. Disse to bildene er enda minst sjokkerende for gruppen - gi navnet sitt et søk hvis du vil se de som var for intense for denne listen.

Valério Carrubba er en hyperrealistisk italiensk maleren hvis kunst ligner de anatomiske maleriene fra århundrer siden. Men hans versjon har en mer livlig følelse, og sender kulderi oppe i ryggen. I det som virker grusomt for nesten alle oss, viser Carrubbas maleri en tilsynelatende rolig pasient som har sine indre organer avslørt.